Proyecto Vector
Uno de mis proyectos personales, y creo que el primero que tuve, hace ya más de 12 años es un comic que tuve a bien ponerle el nombre provicional de Vertigo, antes de conocer la linea de DC comics de comics para adultos, se me hacía un buen nombre para un comic aparte que hacía referencia al poder de manipulación mental del personaje principal. 
Esta semana me puse a dibujar nuevamente esos personajes que en mi infancia inventé, dibujos que están junto este texto.
La idea recurrente que tuve varias semanas fue sobre cómo hacer interesante una historia sobre mis personajes, ya que la idea original estuvo muy plagada de influencias de los comics que leía, la era de los x-men adventures basadas en una caricatura que pasaban en tvolmeca y que fué un intento fallido de la editorial marvel de incursionar en nuestro país.
Tambien leía los mismos X-men pero en las ediciones gringas, la era de apocalípsis y los dibujantes que mas me llamaban la atención sobre todo Ian Churchill y Joe Madureira, si bien estuve tratando de imitarlos y copiando sus estilos de dibujo, creo que tuve muy buen aprendizaje al querer fusionar un estilo muy a la Jim Lee lleno de rayitas como es el de Churchill, y otro muy estilo Anime como lo tiene Madureira, en esa época me gustaba mucho mi forma de dibujar, aunque sintiera que no cuajára del todo
El “Proyecto Vertigo”, que así se llamaba mi intento de comic, con aspiraciones de publicarse en papel puesto que ni conocía el internet, se llenó rapidamente de personajes inventados por mí y que en escencia la historia no tenía ni pies ni cabeza, igual como esos comics que leía, y error del que no supe hasta tiempo después.
La historia que en ese entonces tenía pensada, y que no era mas que un simple pretexto para inventar personajes a granel, iniciaba en la primicia de experimentos genéticos en niños deformes y abandonados, o huérfanos, los cuales los adoptaba una organización de investigación disfrazada de empresa privada con fines de ayuda comunitaria en todo el mundo.
Así, un niño con brazos deformes se transformaba en un excelente hombre con superfuérza y brazos fuertes, un niño con huesos muy débiles obtenía de adulto un esqueleto casi irrompible, y así, inventaba cada individuo con súper poderes extraños y a veces hasta ridículos, menos uno, el que me gustaba y el que según yo, era el protagonista, un niño de 12 años con poderes mentales, poder que nadie mas tenía y que la organización, que tenía el nombre de vector industries, deseaba más y obtener resultados a favor de algún gobierno entre sombras.
Por si no se dieron cuenta, tenía una afinación sobre la letra V, cosa que es rara puesto que después me gustó mucho esa fijación cuando leí V for Vendetta de Allan Moore, y el que una idea tan básica fuera pensada por otra persona con otro giro muy diferente. Aún asi, mis dibujos y mi idea de hacer un comic distaban mucho de lo que era uno real, y sobre todo, uno que se mantuviera firme en una industria como esta del entretenimiento.
El darme cuenta mas tarde, de la responsabilidad y dedicación que requería llevar un comic a publicación, gracias a mi incursión al internet y al proceso engorroso de los detalles legales y de la formación de impresión, aparte de las mafias nacionales de distribución de revistas; y pasado un tiempo, dejé en paz este proyecto en busca de algo nuevo y más importante, el tener una idea la cual transmitir, y dejar de lado esos sueños de tener un comic interminable como lo tienen las industrias gringas.
El mirar a otros países y sus publicaciones, y el mirar dentro de otros proyectos de otros dibujantes como yo en mi propio país, me hizo darme cuenta de la realidad, como “salir de la matrix” de la autopublicación de comics, y ver e investigar en experiencias ajenas, como los comics de los que ya han publicado autores mexicanos, el conocer un poco del proceso, de dibujo, y sobre todo ir aprendiendo anatomía, cosa que sabemos muchos de nosotros nunca tenemos que dejar. Ese mirar a la realidad me hizo pensar, sobre todo pensar en un propósito de contar algo, el propósito de crear personajes y darle personalidad, debe tener un porqué, y sobre todo un porqué importante, que signifique dedicarle el esfuerzo necesario.
Mis pláticas con Ricardo Llarena me hicieron mucho bien, mis pláticas con colégas en los foros, mis mails a dibujantes de verdad, todo eso, y cosa que agradesco a todos ellos, son las bases de que haya dejado a un lado esas ideas tan ideaticas como las que tenía antes… pero que me ayudaron a no quitar el dedo del renglón.
Naruto 391
Esta semana estuvo muy impresionante el manga, la pelea parecía ya terminada por los dos hermanos, pero como en todas las demás peleas siempre tienen una sorpresa, cosa que Kishimoto debió aprender de Toriyama, esas peleas interminables y sorprendentes… pero a Itachi-san ya se le acabó la membresía.
O por lo menos no le durará mas que un par de capítulos…
Dibuja mi personaje…
En el Foro de ipsofacto, lleva ya buen rato una dinamica muy graciosa e instructiva hasta cierto punto, se trata de una cadena de discusión de dibujos en la que alguien deja un dibujo de su personaje, y el participante siguiente lo tiene que dibujar, y dejar un dibujo de su personaje y así sucesivamente. El resultado de esta dinámica es a veces graciosa, aparte que deja ver el punto de vista de los demas con respecto al concepto que uno tiene sobre un personaje personal.
Mi colega “El Rey Mono” le tocó dibujar a mi personaje ezequiel arcángel, que anteriormente por aquí ya había subido su dibujo y que está en mi página de deviantart, y es el que por supuesto subí aqui a un lado de estas letras.
Ahí les recomiendo darse una vuelta por la galería de mi “compa” para que vean sus demás dibujitos: http://monkey-cosio.deviantart.com/
Y por supuesto les dejo la liga a la discusión del foro para que vean la dinámica y si es posible le entren a concursar: http://foro-ipsofacto.com/foro/viewtopic.php?f=3&t=3286
Planeta realísta en photoshop
Este tutorial es como complementario al que puse la semana pasada del campo de estrellas…obviamente a muchos nos servirá ya que es una forma básica el circulo, y usando texturas personalizadas y agregandole iluminación, es como se consigue hacer un planeta en photoshop. Si bien eso de realísta es subjetivo, el propósito del planeta es ambientar o incluso el de solo por estética mísma, eso de dibujar navesitas que lo acompañen sería lo mas difícil, si se complementa un dibujo futurísta.